« LIVE AUGMENTÉ » Depuis toujours, la chose qui m’a le plus fasciné dans l’art qu’est le jazz, est le rapport entre écriture et improvisation. Quel musicien de jazz n’a pas rêvé d’improviser une musique qui pourrait être aussi « parfaite » qu’une composition écrite, mûrement construite et réfléchie, avec en plus la magie du moment présent, de la fraicheur du « Temps Réel ». Plus que la recherche sur le rythme, sur l’harmonie, sur les sons, celle-ci est certainement la plus  fondamentale à mes yeux. Les compositeurs classique des siècles derniers (Mozart, Beethoven, Bach, Chopin …) étaient tous des improvisateurs, et leur bande magnétique étaient à l’époque le papier musique.  La seule tradition d’improvisation dans la musique classique qui perdure aujourd’hui est l’orgue liturgique qui réalise en direct des formes improvisées. Le jazz, lui est naturellement né au même moment que l’enregistremment , les rouleaux d’abord, de la bande magnétique, jusqu’au numérique d’aujourd’hui. Mais l’improvisation collective existait elle à l’époque ? Peut-être… pas à ma connaissance en tout cas. Le travail ici effectué est au cœur de cette démarche ; J’ai eu ce rêve très jeune, vers 15 ans d’avoir un jour mon studio, et de pouvoir à souhait enregistrer des improvisations, et ensuite les orchestrer, et les  enrichir avec d’autres […]